المجموعات الفنية الخاصة: تاريخها وأهميتها في حفظ الفن

المجموعات الفنية الخاصة

تُعرف المجموعة الخاصة بأنها مجموعة من الأعمال الفنية أو القطع القيمة التي يمتلكها فرد أو مؤسسة بشكل خاص. وفي سياق المتاحف أو المعارض الفنية، يشير هذا المصطلح إلى أن العمل الفني ليس ملكاً للمؤسسة التي تعرضه، بل هو معار من مالكه الأصلي، سواء كان ذلك لفترة مؤقتة أو طويلة الأمد. قد يكون مصدر هذه المجموعات جامع مقتنيات فني، أو مدرسة، أو كنيسة، أو بنك، أو أي شركة أو منظمة أخرى.

من الجدير بالذكر أن جامعي الكتب، حتى لو كانت دوافعهم جمالية (مثل الاهتمام بتجليد الكتب الفاخرة أو المخطوطات المذهبة)، يُطلق عليهم اسم بيبيليوفيل (عشاق الكتب)، وتُسمى مجموعاتهم عادةً بالمكتبات.

تاريخ جمع المقتنيات الفنية

كان جمع الفنون شائعاً بين الأثرياء في العالم القديم، سواء في أوروبا أو شرق آسيا، وكذلك في العصور الوسطى. ومع ذلك، فقد تطور جمع الفنون في شكله الحديث خلال عصر النهضة واستمر حتى يومنا هذا. كانت المجموعات الملكية في معظم البلدان هي الأضخم في البداية، ولكن معظمها تحول الآن إلى ملكية عامة، باستثناء المجموعة الملكية البريطانية التي تظل تحت رعاية التاج، مع تمييزها عن الممتلكات الخاصة للعائلة الملكية البريطانية.

ظهر ما كان يُعرف بـ خزانة العجائب (Cabinet of Curiosities)، وهي شكل مختلط من المجموعات شملت الفنون وما نسميه اليوم التاريخ الطبيعي أو المجموعات العلمية. شكل الملوك هذه المجموعات، ولكن التجار والعلماء أنشأوا أيضاً مجموعات أصغر حجماً.

تأثير الجامعين على إنتاج الفن

لعبت أذواق وعادات جامعي المقتنيات دوراً محورياً في تحديد نوع الفن الذي يتم إنتاجه، حيث وفروا الطلب الذي يلبي الفنانون احتياجاته. فقد صُنعت العديد من الأشياء، مثل الميداليات والنقوش والتماثيل البرونزية الصغيرة، خصيصاً لسوق جامعي المقتنيات.

بحلول القرن الثامن عشر، كان من المتوقع أن تحتوي منازل الأثرياء على مجموعة مختارة من اللوحات والخزف التي تشكل جزءاً من مجموعة فنية. ومع مرور الوقت، بدأ الجامعون في التخصص في نوع واحد أو نوعين من الأعمال. وحتى القرن الثامن عشر، كان الجامعون يميلون إلى جمع الأعمال الأوروبية الحديثة، بينما بدأ الاهتمام بالفنون من جميع العصور والأماكن في القرن التاسع عشر، أو على الأقل منذ عصر التنوير.

أشهر المجموعات الفنية الخاصة

هناك مجموعات شهيرة تشتتت الآن، مثل مجموعة بورغيز ومجموعة فارنيزي في روما، ومجموعة أورليان في باريس. ويُعتبر تشتت هذه المجموعات خسارة كبيرة للمهتمين بالفن لأن الرؤية الأصلية لجامع المقتنيات تضيع.

تضم عائلة ليختنشتاين الأميرية أعمالاً لفنانين مثل هالس، ورافائيل، ورامبرانت، وفان دايك، في مجموعة تحتوي على حوالي 1600 عمل فني. كما أن مجموعة عائلة تيسن المهمة، الموجودة في متحف تيسن-بورنيميسا في مدريد، تم شراؤها من قبل الدولة الإسبانية، بينما تظل مجموعة كارمن سيرفيرا (أرملة البارون تيسن) خاصة وتُعرض بشكل منفصل في المتحف.

المجموعات التي تحولت إلى متاحف عامة

تركت العديد من المجموعات للجمهور في شكل من أشكال من الأشكال، وأصبحت الآن متاحف أو نواة لمجموعات المتاحف. ومن الأمثلة البارزة على ذلك:

• مجموعة والاس ومتحف سير جون سون في لندن.
• مجموعة فريك ومكتبة مورغان في نيويورك.
• مجموعة فيليبس في واشنطن العاصمة.
• متحف كالوست غولبنكيان في لشبونة.

وهناك مجموعات أخرى ظلت كاملة ولكن تم دمجها في متاحف أكبر، مثل وصية واديسدون للأشياء التي تعود لعصر النهضة في المتحف البريطاني، ومجموعة سيرجي شتشوكين من الفن الانطباعي والما بعد انطباعي التي تتوزع الآن بين متحف بوشكين للفنون الجميلة في موسكو ومتحف الهيرميتاج في سانت بطرسبرغ.